DUPLICE PROSPETTIVA
Il progetto DUPLICE PROSPETTIVA si basa nell’ idea della relazione tra il punto di vista e lo spazio contenuto.Nella storia dell’ arte, l’ artista ha cercato da sempre un punto di vista veritiero, originale, che risponda a una realtà ineguagliabile e semplice. Da questo punto di partenza, nel progetto presentato l'artista fa riflessione su questo concetto con una domanda. Questa realtà rappresentata è la stessa da due punti di vista diversi?
L’utilizzazione dell’anamorfosi nel suo lavoro è rappresentata da una maniera doppia: primo invadendo lo spazio occupandolo con figure geometriche e linee di distinte tonalità. Secondo a modo di gioco lo spettatore cerca una composizione concreta, pixelata e difficile da trovare, è il punto di vista privilegiato destinato a un ambito erotico. In questo caso vi è una ricerca per il rapporto tra le due sensazioni e la realtà, creando così un accordo e un rapporto tra i dueper trovare un dialogo tra le diverse esperienze che portano ad un discorsol'idea della realtà che l'autore propone allo spettatore. C'èla concorrenza tra i punti di vista e sono proposte due diverse realtàcomplementari.
Questa configurazione viene eseguita in tutto lo spazio con le figure geometriche, di diversi colori, tutte eleganti, sobrie, dal momento cheun punto di vista dei pezzi particolari sono disposti per fessure virtualicon le immagini pixel. Le cornici ottenute con immagini organizzate descrivonofilm erotici store digitali Internet.
Le immagini pixel, lo spazio è deframmentato, si decomponegeometricamente e rende lo spettatore curioso fino alla fine delCamera, vagando attraverso complessi luoghi digitali, dove implicano l'esistenza di ulteriori informazioni, disponibili solo dal punto diparticolare vista.
Il fatto che le immagini sono fotogrammi erotici display pixelaticontribuisce a questo discorso proposto dall' linguaggio digitale.
Siamo in un momento in cui porno, pagine web, immagini a bassa risoluzione e il pixel occupano i nostri computer,questa estetica dà pixel è una caratteristica propria di un determinato momento come il nostro.
Il progetto DUPLICE PROSPETTIVA si basa nell’ idea della relazione tra il punto di vista e lo spazio contenuto.Nella storia dell’ arte, l’ artista ha cercato da sempre un punto di vista veritiero, originale, che risponda a una realtà ineguagliabile e semplice. Da questo punto di partenza, nel progetto presentato l'artista fa riflessione su questo concetto con una domanda. Questa realtà rappresentata è la stessa da due punti di vista diversi?
L’utilizzazione dell’anamorfosi nel suo lavoro è rappresentata da una maniera doppia: primo invadendo lo spazio occupandolo con figure geometriche e linee di distinte tonalità. Secondo a modo di gioco lo spettatore cerca una composizione concreta, pixelata e difficile da trovare, è il punto di vista privilegiato destinato a un ambito erotico. In questo caso vi è una ricerca per il rapporto tra le due sensazioni e la realtà, creando così un accordo e un rapporto tra i dueper trovare un dialogo tra le diverse esperienze che portano ad un discorsol'idea della realtà che l'autore propone allo spettatore. C'èla concorrenza tra i punti di vista e sono proposte due diverse realtàcomplementari.
Questa configurazione viene eseguita in tutto lo spazio con le figure geometriche, di diversi colori, tutte eleganti, sobrie, dal momento cheun punto di vista dei pezzi particolari sono disposti per fessure virtualicon le immagini pixel. Le cornici ottenute con immagini organizzate descrivonofilm erotici store digitali Internet.
Le immagini pixel, lo spazio è deframmentato, si decomponegeometricamente e rende lo spettatore curioso fino alla fine delCamera, vagando attraverso complessi luoghi digitali, dove implicano l'esistenza di ulteriori informazioni, disponibili solo dal punto diparticolare vista.
Il fatto che le immagini sono fotogrammi erotici display pixelaticontribuisce a questo discorso proposto dall' linguaggio digitale.
Siamo in un momento in cui porno, pagine web, immagini a bassa risoluzione e il pixel occupano i nostri computer,questa estetica dà pixel è una caratteristica propria di un determinato momento come il nostro.
Artista: Rafael M Prada
a cura di : Tony Fiorentino
COMUNICATO STAMPA:
Duplice prospettiva sviluppa un concetto di ricerca spaziale e ottica.Va detto che Rafael M Prada, con una preoccupazione di fondo dei nuovi metodi di presentazione e visualizzazione di oggetti d'arte, inizia a seguire un Master Creative Museografia in contatto con i membri della comunità, come Luz Marina Salas, Paco Valencia Pérez, Juan Carlos Rico e Arnaldo Basadonna, e sviluppa un particolare interesse per la soluzione di spazio pieno e due prospettive all'interno della sala espositiva.
In questo contesto, il lavoro dei pezzi in mostra è sempre relativo alla dualità del discorso.
La prima parte, parla del pieno coinvolgimento della sala, dove una miscela di colori e di forme si dirigono in modo disordinato è accelerato in tutto lo spazio espositivo.
Questo caos di forme è inteso come set completo solo dall'esterno della stanza, la visualizzazione dello spazio da una parte del vetro esterno.
Il secondo pezzo, Pita Fuoco, svoltasi ad Atene, Grecia. Questo pezzo si sviluppa una dualità tra proposto visivamente (uno "Gyros") e audio, tenendo lo spettatore in uno stato di erotismo incomprensibile nel rapporto tra greci fast food e sensualità.
Entrambi i pezzi sono basati su esperienze quotidiane, la sensualità di un partecipante di tutti gli stati dell' uomo.
Pitture murali nelle camere possono essere decifrati da cornici pixel di immagini erotiche, suggerendo allo spettatore non solo la visione unica di anamorfosi, ma propone l'immersione nello spazio creato a causa della deformazione, come una composizione astratta.
a cura di : Tony Fiorentino
COMUNICATO STAMPA:
Duplice prospettiva sviluppa un concetto di ricerca spaziale e ottica.Va detto che Rafael M Prada, con una preoccupazione di fondo dei nuovi metodi di presentazione e visualizzazione di oggetti d'arte, inizia a seguire un Master Creative Museografia in contatto con i membri della comunità, come Luz Marina Salas, Paco Valencia Pérez, Juan Carlos Rico e Arnaldo Basadonna, e sviluppa un particolare interesse per la soluzione di spazio pieno e due prospettive all'interno della sala espositiva.
In questo contesto, il lavoro dei pezzi in mostra è sempre relativo alla dualità del discorso.
La prima parte, parla del pieno coinvolgimento della sala, dove una miscela di colori e di forme si dirigono in modo disordinato è accelerato in tutto lo spazio espositivo.
Questo caos di forme è inteso come set completo solo dall'esterno della stanza, la visualizzazione dello spazio da una parte del vetro esterno.
Il secondo pezzo, Pita Fuoco, svoltasi ad Atene, Grecia. Questo pezzo si sviluppa una dualità tra proposto visivamente (uno "Gyros") e audio, tenendo lo spettatore in uno stato di erotismo incomprensibile nel rapporto tra greci fast food e sensualità.
Entrambi i pezzi sono basati su esperienze quotidiane, la sensualità di un partecipante di tutti gli stati dell' uomo.
Pitture murali nelle camere possono essere decifrati da cornici pixel di immagini erotiche, suggerendo allo spettatore non solo la visione unica di anamorfosi, ma propone l'immersione nello spazio creato a causa della deformazione, come una composizione astratta.
